摘 要：在科技迅速发展的21世纪，各种高新技术变得越来越为我们日常所用，渗透到我们生活的方方面面，甚至在艺术绘画方面也有着巨大的影响力，有越来越多的艺术家开始借助科技的力量进行艺术创作。
关键词：高新技术；艺术创作；科技的力量
在各种高新技术出现之前，艺术家们通常使用的都是纯手工绘画，他们把对生活的感悟、对客观世界的认识和判断通过画笔直接的表现出来，而手工绘画因为受到艺术家在绘画过程中不停变化的情绪影响，会呈现出一些主观性非常强烈的画面感。可以说手工绘画是艺术家直觉和视觉感受最直接的表达方式。绘画领域虽然流派众多，但是说到最能表现画家主观情感的应当是浪漫主义，浪漫主义绘画创作非常重视艺术家的内心世界，注重个人情感的宣泄，感性的因素十分强烈，形式上表现的或瑰丽或夸张，画面给人热情无拘束且自由奔放的感觉。而德拉克洛瓦可以说是浪漫主义的典型代表，他的作品动态感十足、笔触挥洒自由且颜色鲜明大胆，极具感染力，给观画者带来了强烈的视觉震撼感。他的《但丁之舟》就是一幅典型的浪漫主义作品，在画面中央，但丁依附着诗人维吉尔，他们要乘坐小舟穿过可怖的地狱。在画面右后方，一个围着蓝布条的裸身男子正在奋力摇橹。不停翻涌的河水中，有几个地狱亡魂紧紧抓住小舟的边缘，似乎想把船上的人拖入水中，水花四溅飞起。近看此画，那些细小的水珠就是一些黄白色的涂点，画家通过精练的手法表现出如此真实的效果，让人惊叹！画中人物的造型结实有力，用笔也极其果断，更是在色彩上有着极强的表现力，通过褐色调和一些纯色彩的使用，让色彩在画面中的比重加强，很好地渲染了整个画面的氛围，也让观画者有极佳的视觉体验。
而在各种科学技术广泛运用的今天，利用电脑来绘画或辅助绘画越来越常见，电脑绘画和一般的纯手工绘画比起来，有着很大的不同，它是通过利用一些电脑软件来辅助我们进行绘画创作，甚至通过比较高端的软件，手绘能力较弱的人也可以创作出一幅完整的作品出来，而创作者如果有一定的绘画基础，无疑会创作出更好的绘画作品。而照相机的出现对于绘画来说具有重大的革命性意义。甚至有人认为，当摄影技术出现的那一刻，绘画已死。正是因为摄影术出现带来的刺激，让艺术家们开始探索更多地艺术表现形式。莫奈开创的印象派对光进行深入研究，毕加索画中出现的多角度透视，梵高油画作品中狂放的笔触，这些个人风格强烈的艺术创作都是摄影无法表现的。虽然现在有的艺术家在超写实绘画的道路上越走越远，而有的摄影作品也可以通过后期PS技术的处理变得越来越不写实。但二者在本质上还是没有太大变化的，即绘画是一种表现艺术家思想情感的方式，摄影是对各种真实事件和场景的记录。而事实上绘画和摄影也不存在谁取代谁的问题，他们互相结合可能会产生意想不到的结果，摄影作品可以借鉴绘画中的一些好的配色和构图方式，而绘画也可以参考摄影照片画出非常细腻精致的作品。
在当代就有利用现代科技辅助艺术家进行艺术创作的成功案例，如艺术家冷军，写实画坛因受到各种科技艺术创新手段的冲击，写实派遭到强烈质疑，而冷军却能以可以假乱真的超写实风格在中国画坛独树一帜。看到他油画作品的观者都会被其高超地绘画技巧所折服，他的作品刻画得精细入微、纤毫毕现。冷军作画会借鉴各种媒介材料和科技手段，如他自制的油画工具、特殊油画媒介剂、精致的油画底子、甚至对画室的光线环境都有一定的要求。而像高倍放大镜、投影、高清实物照片、电脑显示器这些科技器材更是必不可少。冷军就是通过这些高新技术与其扎实的绘画功底结合才能创作出一幅幅精美的画作。但是当时他的超写实画作刚面向大众的时候也是遭遇了一些质疑，2007年中国第四届全国画院展，冷军的油画作品《小罗》获画院奖，但是传闻当时评委特意将画框拆开，来确定其作品是手绘而成的，后来为了了结此事冷军还特地给评委们展示了其作画步骤。这件事也引发了一些问题：在现代高科技围绕的环境中，我们应该如何对待一件十分“照片”的绘画作品？如果一幅绘画作品十分像照片就不能被认可？我认为这个现象应该是由部分缺少一定审美能力的艺术工作者造成的，这些人认为创作超写实作品就是纯粹的抄袭照片，在绘画的过程中没有了自己的主观情感判断，完全将高清照片复制到画布上，而这也丧失了绘画的意义。其实只要运用得当我认为这些高科技的产品对于一个好的艺术家来说应该是以个如虎添翼的东西。
利用高新科技辅助绘画创作也并不是当代艺术家的专利，在过去也有画家利用科技辅助创作出优秀作品的案例，如荷兰画家维米尔，《戴珍珠耳环的少女》是他的代表作，这是一幅能够与《蒙娜丽莎的微笑》齐名的画作。画面的背景为幽暗的黑色调，画中的少女身着朴素的深褐色服装，衣领是浅白色，蓝色和浅黄色叠加的头巾自然垂坠，色彩对比鲜明且自然和谐。少女转头向我们看来，欲言又止，一副似笑还嗔的模样，好像要对我们诉说些什么。这回眸一瞥极具感染力，似乎能摄取观画者的灵魂，她耳边垂坠的珍珠耳环在黑暗中光彩夺目，这串耳坠巧妙地摆放在了少女的颈部，若隐若现。而维米尔的创作手法也与一般的画家不同，透视学、光的反射原理、精密的仪器都是维米尔创作的辅助工具，仔細地去观察维米尔的作品会发现其中某些笔法是很细碎的，类似于点彩的画面效果。人们推测维米尔可能是借助了一种工具来帮助其作画。研究发现这种工具可以通过透视镜辅助画家仔细观察绘画对象，后人把这个工具叫做透镜暗箱。虽然没有直接证据表明，但从维米尔的多幅作品中都能发现有通过透视镜观看静物对象制作绘画效果的痕迹。透视暗箱的使用原理有点类似于现在的照相技术，艺术家透过暗箱来观察置于前端的静物或人物，还可以拉伸箱身来聚焦，如在《倒牛奶的女仆》中，可以看出画面主体的部分是中景的女仆和远景的墙面，由于透镜暗箱的焦点透视原理，不在透视镜焦点的物体就会显得模糊不清。正因维米尔把透视的焦点对准了正在倒牛奶的女仆，从而使女仆身边的篮子和面包等小物件出现碎点似的光斑，形成类似失焦的效果，反而远处墙面上一些细小的物体非常清晰，造成一种不合常理的远实近虚，使其作品犹如摄影般的逼真。
现在，越来越多的人做绘画创作的时候也会偶尔借助科技的力量，尤其是在学习绘画的初阶段，创作者为了对画面完成效果有个更精准的掌控，对于比较复杂的绘画对象，利用投影透稿起型、甚至将其导入进电脑，通过ps调整其组合排列方式、光线效果，得到让人满意的画面效果后再进行纸上创作。我们没有办法去回避传统艺术和现代科技两者之间的碰撞，我们更需要的是一种博大宽广的胸怀和发展的眼光去正视这一现象，可以说现代科技给艺术创作带来了一个划时代的变革，在一定程度上提高了我们艺术创作的质量和艺术表现方式。虽然传统绘画会更多受到古典学院画派的影响，但我们也可以顺应时代的潮流发展，运用好科学技术更好地为我们艺术创作服务。
参考文献：
[1]何政广.弗美尔：荷兰黄金世纪大师[M].河北：河北教育出版社，2003.
[2]马里特·威斯特曼（荷）.荷兰共和国艺术[M].张永俊，金菊，译.北京：中国建筑工业出版社，2008.